Dereck RichmanDespués del éxito de películas como Barbie y Oppenheimer (también conocido como Barbenheimer) en 2023, había mucha presión en el 2024 de mantener ese mismo nivel, o de recrear ese fenómeno con Gladiator II y Wicked. ¿Se logró? Es cuestionable, pero sin duda nos dio un catálogo de películas bastante amplio y con suficientes opciones para todos los gustos.
Tuvimos cine de terror de alta calidad, dramas que mantienen viva la memoria histórica, comedias que le dan un toque de humor a situaciones que normalmente no lo tendrían, romances tórridos que nos hacen cuestionarnos qué tan tóxicas pueden llegar a ser las relaciones, suspensos que nos dejan al filo del asiento, películas animadas con temas complejos y musicales que finalmente rompieron con la maldición de fracasos que habían estado atormentando al género. Así que sin más preámbulo, aquí está la lista:
10. Nosferatu
La filmografía de Robert Eggers es impecable. Desde que debutó con The VVitch en 2015, ha logrado que cada una de sus películas subsecuentes sea mejor, o al menos de la misma calidad que la anterior. Nosferatu no es la excepción. Un remake de la película alemana muda de 1922, Nosferatu, eine Symphonie des Grauens, nos cuenta la historia del recluso conde Orlok (Bill Skarsgård), quien está obsesionado con Ellen (Lily-Rose Depp), la esposa de Thomas (Nicholas Hoult), quien le está vendiendo una mansión al conde para vivir más cerca de la ciudad.
Más allá de la trama, los aspectos técnicos de la cinta son de sus mejores atributos. La cinematografía, el vestuario y el diseño de producción realmente transportan a la audiencia a esta Alemania decrépita y deprimente que retrata la película.
9. Juror # 2
Normalmente, no soy muy aficionado de las películas de Clint Eastwood, Mystic River de 2003 es de mis favoritas, pero Juror # 2 fue una grata sorpresa.
Este drama legal gira en torno a Justin, interpretado por Nicholas Hoult, quien al ser convocado para ser jurado en un juicio de asesinato debe lidiar con un dilema moral que puede cambiar por completo el resultado del juicio, el cual lo lleva una fiscal interpretada por Toni Colette, que debo decir, amé la reunión entre Hoult y Colette, quienes habían trabajado juntos interpretando madre e hijo en About a Boy de 2002.
¿Cuál es ese dilema moral? Que al escuchar cómo murió la víctima y atar cabos sobre la noche en la que ocurrió el incidente, empieza a dudar de si no fue él mismo el que pudo haber atropellado a la víctima.
No diré más, ya que es una película que merece ser vista hasta su desenlace para saber qué va a hacer el protagonista ante semejante cuestionamiento.
8. Anora
Esta película gira en torno a Ani (en la película no le gusta que le digan Anora), una escort que vive en Brooklyn y que, impulsivamente, se casa con el hijo de un oligarca ruso en Las Vegas. Una vez los padres de él se enteran del matrimonio, empieza toda una odisea para que este sea anulado, lo cual da lugar a una serie de eventos tanto graciosos para el espectador, como catárticos para la protagonista.
La película es estelarizada por Mikey Madison, quien previamente había aparecido en Once Upon a Time… In Hollywood, de Quentin Tarantino, y en la quinta entrega de la saga de terror Scream. Una de las películas más aclamadas del 2024, Anora ha ganado ya casi 100 premios en lo que va de la temporada, de acuerdo al sitio de películas IMDb.
7. Longlegs
Sin duda el pináculo del cine de terror en el 2024, Longlegs dirigida por Osgood Perkins (a quien probablemente recuerden como David en Legally Blonde) trata sobre una agente del FBI llamada Lee, quien debe descifrar una serie de pistas crípticas para atrapar a un asesino en serie. Todo el proceso de investigación hace que Lee, interpretada por Maika Monroe, descubra cosas sobre sí misma y su familia, las cuales venían atormentándola desde su infancia.
Maika ha logrado consagrarse como una de las reinas contemporáneas del cine de terror. Previo a Longlegs también participó en películas de terror aclamadas por la crítica como It Follows y Watcher. Así que si no la han visto, no sé qué están esperando.
6. Straume (Flow)
Fue un poco difícil decidir cuál es la mejor película animada del 2024, ya que tanto las más comerciales como Inside Out 2 y The Wild Robot, hasta las más de nicho como Memoir of a Snail podrían tomar el puesto. Sin embargo, Straume, una pequeña película de Letonia fue mi elección. Esta cinta trata sobre un grupo de animales tratando de sobrevivir a una inundación y teniendo que aliarse a pesar de sus diferencias.
La película fue animada por completo usando un software gratuito llamado Blender y no tiene ningún diálogo. Los sonidos de animales, de hecho, son reales, con excepción del capibara, cuyos sonidos fueron hechos con un bebé camello.
5. Ainda Estou Aquí (Todavía estoy aquí)
Esta cinta brasileña, dirigida por Walter Salles, está principalmente ambientada en la década de los 70 y nos habla acerca de la dictadura militar en Brasil. Basada en hechos reales, la historia gira en torno a Eunice Paiva, una activista cuyo esposo, Rubens Paiva, es víctima de una desaparición forzada. La película muestra la lucha de Eunice por esclarecer qué le sucedió a su marido, mientras que debe sobrellevar la tragedia junto con sus hijos.
Fernanda Torres como Eunice es una de las mejores actuaciones que nos dio el 2024. Hay momentos donde logra transmitir tanta emoción con tan solo una mirada.
Torres es hija de la legendaria actriz Fernanda Montenegro, quien recibió una nominación al Óscar por la película Central Do Brasil de 1998, también dirigida por Salles. Montenegro tiene una breve escena en la película interpretando a Eunice ya en la tercera edad.
Un claro ejemplo de los efectos que han tenido las dictaduras militares en Latinoamérica. Es asombroso cómo estas historias aún resuenan y prácticamente todos los países latinoamericanos tienen alguna variante de esta misma historia que contar.
4. Wicked
Adaptada del musical de Broadway de 2003, que a su vez fue adaptado del libro Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West publicado en 1995 por Gregory Maguire- Wicked es un musical que sirve como una especie de precuela a The Wizard of Oz, y nos cuenta la historia de Elphaba, la bruja malvada del oeste, y Glinda, la bruja buena del norte, desde antes que llegara Dorothy a Oz, y lo que ocurre después, que se contará en la secuela, Wicked: For Good, que sale en noviembre del 2025.
Tanto Cynthia Erivo como Ariana Grande le hacen justicia a las canciones en esta versión cinematográfica, y Jonathan Bailey como Fiyero es de los mejores castings que pudieron haber hecho. Cabe añadir que la escena de Defying Gravity, la canción más famosa de la obra no decepcionó para nada.
Inicialmente, creí que dividir el musical en dos partes iba a ser un error, pero Jon Chu, el director, logró capturar la magia del musical y crear una película que funciona utilizando únicamente el primer acto del musical de Broadway.
También fue muy bonito ver a Idina Menzel y Kristin Chenoweth, las que originaron los papeles en Broadway, tener una pequeña participación en la película. Esperemos que la segunda parte logre mantener la misma línea.
3. The Brutalist
Siempre es emocionante cuando uno se topa con una película que dura más de tres horas y uno se mantiene enganchado durante toda la duración. Este es el caso con The Brutalist de Brady Corbet, la historia de un arquitecto judío húngaro, László Toth, interpretado por Adrien Brody, que junto a su esposa sobreviven el Holocausto y migran hacia Estados Unidos.
Ya allá, un excéntrico millonario llamado Harrison lo contrata para diseñar un gran centro comunitario, lo cual desata varios incidentes que cambian por completo la vida de todos los personajes involucrados.
No es la primera vez que Adrien Brody interpreta a un sobreviviente del Holocausto. En 2002 interpretó a uno en The Pianist y ganó el Oscar a Mejor Actor.
El peso de The Brutalist se mantiene firme en los hombros de Brody y me atrevería a decir que esta es la mejor actuación de su carrera.
Felicity Jones como su esposa también da una de sus mejores actuaciones, solo que no aparece hasta después del intermedio de 15 minutos.
Cuando estrenen esta película en cines, les recomiendo que vayan mentalmente preparados, ya que no creo que dure más de una semana en cartelera por lo inaccesible de su temática y su larga duración.
2. The Substance
Mucho se ha hablado de esta película. De hecho, creo que es la más comentada de esta lista.
The Substance, de Coralie Fargeat, funciona tanto como una película del género body horror, al igual que como una especie de sátira y comentario social sobre los estándares de belleza y la obsesión que tienen las personas por mantenerse jóvenes y las consecuencias que puede tener asignarle todo nuestro valor a la belleza física y superficial, especialmente para las mujeres.
Este mensaje se transmite por medio de Elisabeth Sparkle, interpretada por Demi Moore. Una actriz ya entrada en años, que luego de que su carrera empieza a desvanecerse, decide contactar a un servicio que le da una sustancia que luego de inyectársela la parte en dos, con su segunda parte, Sue, interpretada por Margaret Qualley, es una versión mejorada de Elisabeth. La condición es que Elisabeth y Sue no pueden coexistir al mismo tiempo, lo cual trae consigo desastrosas consecuencias.
La cinta fue distribuida por MUBI, quienes tienen una aplicación de streaming, la cual contiene varias películas de cine de autor e independientes, al igual que películas que ellos mismos han distribuido.
Si no han probado ese servicio se los recomiendo mucho.
The Substance se ha vuelto la película más exitosa del servicio hasta la fecha y qué genial ha sido ver a Demi Moore finalmente recibir sus flores.
1. Challengers
Hablaba con un amigo hace unos días de cómo las películas de Luca Guadagnino son bastante divisivas para mí. Las amo o las odio. Es más, recientemente vi su película Queer, que también es del 2024 y no me gustó. Así que es irónico que diga que Challengers fue mi película favorita del 2024, pero henos aquí.
La trama es sobre un triángulo amoroso entre tres tenistas, Tashi, interpretada por Zendaya, Art y Patrick, interpretados por Mike Faist y Josh O’Connor, respectivamente.
La película tiene una línea de tiempo fuera de orden, ya que constantemente la historia salta de presente a pasado para contextualizar la situación entre todos los personajes.
Los tres protagonistas tienen una química explosiva que junto con la música impecable de Trent Reznor y Atticus Ross, al igual que la cinematografía de Sayombhu Mukdeeprom, hacen que esta película sea un viaje emocionante y sin duda como ninguna otra película del año.
La escena donde vemos la partida de tenis desde la perspectiva de la pelota me dejó boquiabierto. La película ya está disponible en Prime Video para que la vean.
Ya habiendo dado esta lista, solo espero que el 2025 nos traiga aún más películas que mantengan viva la emoción por ir a una sala de cine y que abarque tantos géneros como los que se vieron en esta lista.
Gabriel Morales
Doménica Marín
María Alejandra Guzmán
Redacción Telégrafo
